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Neustadt

Artists Marta Dyachenko and Julius von Bismarck, together with artistic director Britta Peters, sit in front of Neustadt, a miniature city composed of models of demolished buildings from the Ruhr region.

© Daniel Sadrowski

Address

Landschaftspark Duisburg-Nord
Emscherstraße 71 
47137 Duisburg

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A total of 23 sculptures form a fictitious city composed of various real buildings that have been demolished in the Ruhr region since the turn of the millennium on a scale of 1:25. 

The selection of building types and construction tasks did not follow a strict system, but rather aesthetic, sculptural criteria and the desire to show a cross-section of local urban development. The sculptural installation is deliberately integrated into the seemingly fallow landscape that was actually created as part of the IBA Emscher Park in the 1990s and thus reflects - in addition to remarkable shifts in scale - the relationship between nature and culture. “Neustadt” evokes numerous associations and memories and at the same time invites the viewer to explore both urban planning and ecological issues, which are also reflected in the transformation of the Ruhr area and the Emscher conversion.interventions form an equally hybrid landscape.

Artists

Open Artsit

©Frederike Wetzels

Marta Dyachenko

Marta Dyachenko creates installations with model-like sculptures that critically question the relationship between nature, man and landscape.

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Open Artsit

©Daniel Sadrowski

Julius von Bismarck

In his works, Julius von Bismarck examines perception, natural phenomena and urban space at the interface between art and science.

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Worte an den Ohren, an der Haut, an der Zelle

Havîn Al-Sîndy

© Amina Falah

© Amina Falah

© Amina Falah

© Amina Falah

Auf dem Dortmunder Nordmarkt setzten sich zwei Skulpturen aus silikonartiger Textur und rätselhafter Silhouette das erste Mal in Bewegung – aufrecht, körperhaft und mit Mikrofonen versehen. Die über Sensoren gesteuerten Roboter haben mittels KI eines gelernt: das Lästern. Auch in Zukunft sollen Besucher*innen sich um sie versammeln, ihnen zuhören oder etwas zuflüstern können. So wird eine beiläufige, neugierige Öffentlichkeit allmählich in Gespräche verwickelt, die sie nicht vollständig kontrollieren kann. 

Die Roboter hat die Künstlerin Havîn Al-Sîndy in Kooperation mit Schüler*innen der Dortmunder Anne-Frank-Gesamtschule entwickelt. So ist Worte an den Ohren, an der Haut, an der Zelle Output eines Gestaltungsprozesses mit Jugendlichen, die ihre Stimmen, ihren Gossip, ihr Flüstern als Codes der Maschine geliehen haben. Zur Installation gehören auch eine sich durch Bewegung verändernde Bodenzeichnung und ein Film, der zwei aus Gips geformte Vögel in der Natur zeigt. 

Al-Sîndys Praxis kreist um immaterielle Archive – Erinnerungen, Körperwissen, kollektive Gedächtnisse – als fragile, widersprüchliche, doch wirkmächtige Formen von Wissen, und die Frage, wie sie weitergegeben, überschrieben oder verdrängt werden. Das Lästern ist dabei weit mehr als Klatsch: Es ist eine der ältesten Formen der informellen Sprachübertragung, eine des Widerstands für jene, denen offizielle Sprache verwehrt bleibt, eine Form der Oral History, die auf Marktplätzen und Hinterhöfen überlebt. Aber es ist auch ein Instrument der Mächtigen und der Manipulation: Sogar Amtsträger*innen verspotten heute öffentlich, das politische Gebaren scheint irrationaler zu werden. 

Die Frage, die Al-Sîndys Skulpturen stellen, ist also keine technische, sondern eine politische: Was geht verloren, wenn Sprache übersetzt, archiviert, codiert und automatisiert wird – und wessen Sprache war es überhaupt? 

Artist

Open Artsit

Havîn Al-Sîndy

Havîn Al-Sîndy works in Kurdistan and Germany. Her artistic practice moves between performance, sculpture, painting, and moving images.  

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