Jump to main content (press Enter)Jump to the footer (press Enter)
Urbane Künste Ruhr

Breadcrumbs

  1. Home
  2. Publications
  3. Booklet

Exhibition booklet
Between Creating and Collecting. Exploring Duisburg’s Inner Harbour

Authors

Alisha Raissa Danscher, Britta Peters

Editors

Alisha Raissa Danscher, Sabine Funk, Hannes Klug, Britta Peters

Illustrations

Paula Pedraza

Layout

Studio Yukiko

Year
2025
Download Booklet (PDF)

Traces of the Middle Ages, remains of industrial history, postmodern architecture and recreation for local residents all come together in the collaged cityscape of the Duisburg Inner Harbour.

That this little brother of Duisburg’s main inland harbour was once Europe’s largest terminal for storing and handling grain is hardly visible today. The harbour canal was redeveloped in the 1990s into a residential and recreation area according to a masterplan designed by the architect Sir Norman Foster in conjunction with the International Building Exhibition Emscher Park, or IBA Emscher Park for short. Also, many institutions focusing on history are located within this relatively small area, including the City Archive Duisburg, the Centre for Commemorative Culture, the State Archive of North Rhine-Westphalia and the Garden of Memories by artist Dani Karavan. 

The exhibition Between Creating and Collecting. Exploring Duisburg’s Inner Harbour presents primarily new sculptural, conceptual, performative, and audio-visual works by international artists who provide a contemporary perspective on the inner harbour while exploring processes of creating, overlaying and failure. 

With Arhun Aksakal, Cosima von Bonin, Stella Flatten, Marlin de Haan, Paula Pedraza, Franziska Pierwoss & Jonas Leifert, Ramona Schacht & Luca Bublik, John Smith, Nesrin Tanç, Alfredo Thiermann, Iris Touliatou, Anna R. Winder

Events

Exhibition

  • Open Event
    Fr., 22.8. – So., 5.10.25View

    Between Creating and Collecting

Worte an den Ohren, an der Haut, an der Zelle

Havîn Al-Sîndy

© Amina Falah

© Amina Falah

© Amina Falah

© Amina Falah

Auf dem Dortmunder Nordmarkt setzten sich zwei Skulpturen aus silikonartiger Textur und rätselhafter Silhouette das erste Mal in Bewegung – aufrecht, körperhaft und mit Mikrofonen versehen. Die über Sensoren gesteuerten Roboter haben mittels KI eines gelernt: das Lästern. Auch in Zukunft sollen Besucher*innen sich um sie versammeln, ihnen zuhören oder etwas zuflüstern können. So wird eine beiläufige, neugierige Öffentlichkeit allmählich in Gespräche verwickelt, die sie nicht vollständig kontrollieren kann. 

Die Roboter hat die Künstlerin Havîn Al-Sîndy in Kooperation mit Schüler*innen der Dortmunder Anne-Frank-Gesamtschule entwickelt. So ist Worte an den Ohren, an der Haut, an der Zelle Output eines Gestaltungsprozesses mit Jugendlichen, die ihre Stimmen, ihren Gossip, ihr Flüstern als Codes der Maschine geliehen haben. Zur Installation gehören auch eine sich durch Bewegung verändernde Bodenzeichnung und ein Film, der zwei aus Gips geformte Vögel in der Natur zeigt. 

Al-Sîndys Praxis kreist um immaterielle Archive – Erinnerungen, Körperwissen, kollektive Gedächtnisse – als fragile, widersprüchliche, doch wirkmächtige Formen von Wissen, und die Frage, wie sie weitergegeben, überschrieben oder verdrängt werden. Das Lästern ist dabei weit mehr als Klatsch: Es ist eine der ältesten Formen der informellen Sprachübertragung, eine des Widerstands für jene, denen offizielle Sprache verwehrt bleibt, eine Form der Oral History, die auf Marktplätzen und Hinterhöfen überlebt. Aber es ist auch ein Instrument der Mächtigen und der Manipulation: Sogar Amtsträger*innen verspotten heute öffentlich, das politische Gebaren scheint irrationaler zu werden. 

Die Frage, die Al-Sîndys Skulpturen stellen, ist also keine technische, sondern eine politische: Was geht verloren, wenn Sprache übersetzt, archiviert, codiert und automatisiert wird – und wessen Sprache war es überhaupt? 

Artist

Open Artsit

Havîn Al-Sîndy

Havîn Al-Sîndy works in Kurdistan and Germany. Her artistic practice moves between performance, sculpture, painting, and moving images.  

View