Jump to main content (press Enter)Jump to the footer (press Enter)
Urbane Künste Ruhr

Breadcrumbs

  1. Home
  2. Zu Gast
  3. Zu Gast

Zu Gast Jahrgang 2026

© Daniel Sadrowski

Research Stay

1.9.-30.11.2026

Contact

Urbane Künste Ruhr is awarding three research residencies at the House for the History of the Ruhr in Bochum.

Together with the History of the Ruhr Foundation (Stiftung Geschichte des Ruhrgebiets), we are awarding three three-month research residencies at the House for the History of the Ruhr (Haus der Geschichte des Ruhrgebiets) in Bochum for the year 2026. The programme is aimed at artists whose practice includes research and who are interested in developing a contemporary perspective on the Ruhr region and its themes. Through the affiliation with the foundation and a workspace at the House for the History of the Ruhr, including access to the library and archive, the residency enables an intensive engagement with the region.

During the research phase, residents are invited to develop a project idea in close exchange with the local curatorial team. Depending on its suitability, the project may become part of a curated public programme in Duisburg in 2027.

Questions of mobility and positioning within the art field, institutional critique, and context-specific artistic practices will be part of the event’s programme in Duisburg in 2027 and are explicitly welcome as points of departure. The residency is particularly suitable for artists working with text, language, film, or performance.

The History of the Ruhr Foundation

Founded in 1998, the foundation promotes research about the history and present of the Ruhr area and provides extensive publications and journals as well as numerous archives for this purpose. The foundation building houses the Library of the Ruhr and the archive, which are both available to artists. The archive also contains numerous documents on artistic projects and project plans in the context of the European Capital of Culture RUHR.2010 GmbH. In addition, there is a close connection to the Institute for Social Movements (Institut für Soziale Bewegungen) at the Ruhr University Bochum, from which the guest artists can also benefit. 

Artists

Open Artsit

© Jan Hottmann

Julia Schäfer

Julia Schäfer is a Paris-based artist whose video works and site-specific installations explore narratives of loss by blurring documentary and fiction. Emerging from investigations into her family’s butchery, her work reflects on meat production as a metaphor for the dialectics of pleasure and pain, violence and sustenance.

ViewOpen Artsit

© Jeanna Kolesova

Jeanna Kolesova

Jeanna Kolesova is a Berlin-based artist, filmmaker, and researcher. Their practice traces how narratives emerge and circulate over time, examining their inscription into memories, infrastructures, and landscapes. Through speculative documentary, Kolesova reveals the cyclical relationship between narratives and histories of control, exploring how these cycles might be disrupted.

ViewOpen Artsit

© Anael Berkovitz

Anael Berkovitz

Anael Berkovitz is an interdisciplinary artist, living and working between Brooklyn and Tel-Aviv. Berkoviz’s work draws on photography, film, installation and narration as means of examining the creation and perception of identity.

View

Tablescapes

Nils Norman

Two people sit at a table with a printed surface featuring an architectural motif. One person wears a brown hat and writes in a notebook, while the other, in a floral coat, sits holding a black bag.

© Daniel Sadrowski

© Daniel Sadrowski

Neutral und funktional sollten mobile Tische sein. Doch die von Nils Norman irritieren diese Selbstverständlichkeit: Ihre Oberflächen zeigen ausgefräste Elemente unterschiedlicher Architekturen aus dem Ruhrgebiet – Kirchtürme, Fassaden aus der Gründerzeit, Platten- oder Gewerbebauten. Was als schlichte Arbeitsunterlage dient, wird zur opulenten Modelllandschaft. 

Norman arbeitet seit vielen Jahren interdisziplinär an der Schnittstelle von Skulptur, Natur, Architektur, Stadtplanung, Möbeldesign und Pädagogik, stets zur Frage: Wem gehört der öffentliche Raum und wer darf ihn gestalten? Er entwickelte Fußgängerbrücken, Theatervorhänge, Spielplätze, Gärten und Wegeleitsysteme, wobei er mit viel Humor seine Kritik an gängigen Vorstellungen von Stadtentwicklung, Lokalpolitik und ökonomischen Systemen formuliert. In seinem Archiv Urbanomics sammelt er seit 1997 Sicherheitsarchitekturen, wobei ihn die Frage nach der Gestaltung von Kontrolle interessiert und wie die Nutzung eines Raumes durch dessen Design beeinflusst wird. Mit dem umgebauten Reisebus mit Gewächshaus und Lesesaal Geocruiser (2002) schuf er eine mobile Bildungs- und Begegnungsinfrastruktur. 2005 ließ er mit einer 80m langen Brücke inklusive See und Insel einen neu gebauten Stadtteil im dänischen Roskilde mit seinen Nachbarschaften verbinden. 

Normans Tische für die Grand Snail Tour erfüllen eine Funktion und unterlaufen sie zugleich. Die klappbaren Gestelle verbinden Flexibilität und Mobilität mit barocker Ausgestaltung – Oberflächen, die mehr erzählen als nötig. Als Teil der Sammlung reisen sie von Beginn an mit, werden aufgestellt, verwendet und wieder eingeklappt. An jedem Stopp treffen die Tisch-Landschaften auf neue Stadträume und erzeugen stets eine produktive Reibung zwischen dem abgebildeten und tatsächlichen Ort. 

Artist

Open Artsit

Nils Norman

Nils Norman is an artist living in Amsterdam and Munich. He works across the disciplines of public art, architecture and urban planning.

View