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Marianna Christofides

©Roland Baege

Marianna Christofides (Zypern) wurde 1980 in Zypern geboren und lebt in Berlin. In ihrer künstlerischen Praxis beschäftigt sie sich mit verwobenen Erzählungen, welche die unterschiedlichen Schichten von Orten multipler Autorenschaft konstituieren. Spuren unterschwelliger Gewalt im räumlichen Gefüge und subtile Manifestationen von Prekarität werden in Langzeitbeobachtungen verhandelt und in der physischen Auseinandersetzung mit den Räumen untersucht. Basierend auf einer Vielzahl von Diskursen wie Umweltstudien, räumlichen Praktiken und Literatur arbeitet sie vor allem mit den Medien 16 mm Film, Slides, Text und Sound. Diese sind in Installationen artikuliert, die häufig aus Archiv- sowie Vor-Ort-Recherchen entstehen. Sie studierte unter anderem Visual and Media Arts an der Academy of Fine Arts in Athen, der Slade School of Fine Art in London und der Akademie der Medienkünste in Köln. 2011 vertrat Marianna Zypern auf der 54. Biennale in Venedig. Sie wurde mit zahlreichen Stipendien ausgezeichnet, unter anderem vom Bundesland Berlin, der Akademie der Künste der Welt, Köln, dem Hartware Medienkunstverein, DAAD, Stiftung Kunstfonds, IFA und Kunststiftung NRW. Residenzen umfassen Villa Kamogawa, Kyoto; Tabakalera, San Sebastian; Künstlerhaus Büchsenhausen, Innsbruck; La Box, ENSA Bourges; IASPIS, Stockholm; Villa Aurora, Los Angeles; Gasworks, London. Marianna hat ihre Arbeit vielfach international ausgestellt und gezeigt.

floor pieces and stanchions

Cem A.

© Amina Falah

© Daniel Sadrowski 

© Amina Falah

© Daniel Sadrowski 

Absperrbänder und Bodenaufsteller sind Infrastrukturen des Gehorsams. Sie strukturieren, lenken, verweisen, doch entgegen dem Eindruck, den sie erwecken, richten sie sich keineswegs an alle gleichermaßen. Wer Zugang zu welchen Räumen erhält, welche Körper wo willkommen sind und welche umgeleitet werden: diese Fragen sind in die Alltagssemiotik des öffentlichen Raums eingeschrieben, ohne je explizit gestellt zu werden. Cem A. macht genau diese leise Rhetorik mit seinen floor pieces and stanchions sichtbar. 

Als fester Bestandteil der Grand Snail Tour-Sammlung können die gelben Warnschilder, Bodenaufsteller und Absperrungen, die an administrative Innenräume von Behörden oder der Arbeitsagentur erinnern, nach draußen verlagert werden. Die Texte auf den Schildern von Cem A. oszillieren zwischen Verhaltensanweisung und Kunstkommentar. Wie mit seiner Arbeit Thank you for your understanding 2023 für die Berlinische Galerie erprobt, offenbaren seine Textblöcke aber vor allem institutionelle Höflichkeitsformeln als freundlich verkleidete Ausschlusslogiken. Darüber hinaus können uns die knappen, direkten Aussagen, die durch Kontextverschiebung irritieren, an Memes erinnern, die der Künstler in den physischen Raum überträgt. 

Cem A. studierte Anthropologie, was seinen analytischen Blick auf soziale Choreografien prägt ebenso wie den Seiteneingang, über den er die Kunstwelt betrat und stetig befragt. Als Gründer von Crit Club — einer Veranstaltungsreihe, die Kunstkritik mit der Direktheit sportlicher Debatten kreuzt — überführt er Dynamiken aus dem Sport ins Feld der Kunst: Transparenz, explizite Regeln, öffentliche Auseinandersetzung. Cem A. benennt die Mechanismen der Kunstwelt mit demselben sachlichen Gestus, mit dem die Aufschrift Achtung Rutschgefahr mitteilt, dass man besser aufpassen sollte. 

Künstler*in

Open Artsit

Cem A.

Cem A. ist ein Künstler mit einem Hintergrund in Anthropologie. Er ist bekannt als Betreiber der Kunst-Meme-Seite @freeze_magazine und für seine ortsspezifischen Installationen. 

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