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Landscapes of an
Ongoing Past

©Henning Rogge

16.8. – 22.9.24
Mon – Wed
12–19 h
Thursday
12–15 h

Address

Salzlager, UNESCO-Welterbe Zollverein 
Heinrich-Imig-Straße 11 
45141 Essen

Accessibility

It is only through a human perspective that nature becomes a landscape into which meanings may be inscribed. Past events continue to have an effect, and landscapes can embody memories, fears or longings.

Since 2001, The Palace of Projects by the internationally renowned artist couple Ilya & Emilia Kabakov has been installed in the Salzlager (salt warehouse) of the UNESO world heritage site Zeche Zollverein, a preserved coal mine and industrial processing complex. In loose correspondence with this project, the exhibition Landscapes of an Ongoing Past shows historical and contemporary works by artists from former socialist Eastern Europe, which examine landscapes that are either still developing or in the process of disappearing. They explore questions of artisanal and industrial production, explore traces of unrealized utopias or reflect on the relationship between architecture and nature. With the work of the representative of the Ukrainian avant-garde Fedir Tetianych (who died in 2007 in Kiev), the exhibition not only addresses the conditions of artistic production at the time of the Soviet Union, but also juxtaposes the The Palace of Projects with another historical design for a futuristic utopia.

In commenting on the post-industrial landscapes of the Ruhr region, Landscapes of an Ongoing Past uses all the means available to art - sometimes seductive, sometimes disturbing - to explore the state of the present between decay and hope.

An exhibition conceived by Urbane Künste Ruhr in cooperation with the Zollverein Foundation for the Ruhrtriennale 2024. The Palace of Projects is the property of the Stiftung Industriedenkmalpflege und Geschichtskultur and is on permanent loan to the Zollverein Foundation.

Videos

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Seit 2001 ist im ehemaligen Salzlager der Kokerei Zollverein The Palace of Projects des international bekannten Künstlerpaars Ilya & Emilia Kabakov installiert. In loser Korrespondenz dazu zeigt die Ausstellung Landscapes of an Ongoing Past historische und zeitgenössische Arbeiten von Künstler*innen aus dem ehemals sozialistischen Osten Europas, die den Blick auf werdende und vergehende Landschaften werfen. Mehr zur Ausstellung unter www.urbanekuensteruhr.de Eine von Urbane Künste Ruhr in Kooperation mit der Stiftung Zollverein für das Salzlager konzipierte Ausstellung zur Ruhrtriennale 2024. The Palace of Projects ist Eigentum der Stiftung Industriedenkmalpflege und Geschichtskultur und als Dauerleihgabe im Besitz der Stiftung Zollverein.
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Seit 2001 ist im Salzlager von Zeche Zollverein „The Palace of Projects“ des international bekannten Künstlerpaars Ilya & Emilia Kabakov installiert. In loser Korrespondenz dazu zeigt Urbane Künste Ruhr zur Ruhrtriennale 2024 in der Ausstellung „Landscapes of an Ongoing Past“ vom 16.8.—22.9. historische und zeitgenössische Arbeiten von Künstler*innen aus dem ehemals sozialistischen Osten Europas, die den Blick auf werdende und vergehende Landschaften werfen. Im Interview sprechen die Kuratorinnen Alisha Raissa Danscher, Tatiana Kochubinska, Yevheniia Moliar, Britta Peters über die Konzeption der Ausstellung. Mehr über „Landscapes of an Ongoing Past“ unter: https://www.urbanekuensteruhr.de/de/project/landscapes-of-an-ongoing-past Eine von Urbane Künste Ruhr in Kooperation mit der Stiftung Zollverein für das Salzlager konzipierte Ausstellung zur Ruhrtriennale 2024. The Palace of Projects ist Eigentum der Stiftung Industriedenkmalpflege und Geschichtskultur und als Dauerleihgabe im Besitz der Stiftung Zollverein. Video: Drehmoment Productions

Artists

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Portrait of artist Zhanna Kadyrova, who works with sculpture, installation, and social practice, with dark hair and a black shirt.

© Sergey Illin

Zhanna Kadyrova

Zhanna Kadyrova (*1981 in Brovary, Ukraine) has been working in the field of sculpture for 20 years and is currently one of the best-known artistic positions from Ukraine.

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©Daniel Sadrowski

Yuri Yefanov

Yuri Yefanov (*1990) is an artist and filmmaker from Ukraine. His works use computer-generated imagery and game simulations to create digital dimensions of otherworldliness.

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Portrait of artist Uli Golub, whose work explores migration and identity, wearing a dark shirt against a light background.

© Uli Golub

Uli Golub

Uli Golub's (*1990 in Kharkiv, Ukraine) artistic practice includes video, installation, performance, photography and mixed-media collages. Storytelling forms the basis of her work.

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Portrait of artist Tekla Aslanishvili, whose work focuses on infrastructures and political geographies, with curly hair and dark clothing against a white wall.

© Roberto Ruiz

Tekla Aslanishvili

In her practice, Tekla Aslanishvili observes the shifting relations between governments, people, and their territories through the lens of large-scale infrastructure projects.

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©KLEMMS Berlin

Sven Johne

Sven Johne is an artist and filmmaker based in Berlin. In his text, photo and video works, Sven Johne combines historical research and fictional narratives and deals with post-socialist biographies.

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Portrait of Ruins Collective, an artist collective exploring urban structures and their transformations, standing in front of a wooden door with a nameplate.

©ruїns collective

ruїns collective

The ruїns collective was founded by Oleg Isakov, Elias Parvulesco and Teta Tsybulnyk in 2017 in Kyiv and is a film and art union.

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©Tekla Basishvili

Nino Kvrivishvili

In her artistic work, Nino Kvrivishvili reflects on the history of textile production in Georgia, which was a central branch of industry in Soviet times.

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©Taras Grytsiuk

Nikita Kadan

Nikita Kadan (*1982 in Kyjiv, Ukraine) works with painting, graphics, and installation, often in collaboration with architects, sociologists and human rights activists.

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©Frederike Wetzels

Marta Dyachenko

Marta Dyachenko creates installations with model-like sculptures that critically question the relationship between nature, man and landscape.

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©Jannis Uffrecht

Jana Gunstheimer

Jana Gunstheimer (*1974 in Zwickau) often combines drawings, paintings and objects in her artistic practise to create complex overall installations.

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©Familie Tetianych

Fedir Tetianych

Soviet-Ukrainian artist Fedir Tetianych was a visionary who was influenced by the ideas of space exploration and the flight of the cosmonaut Yuri Gagarin to space in 1961.

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© Visvaldas Morkevicius

Emilija Škarnulytė

Working between documentary and speculative fiction, Emilija Škarnulytė's video works take viewers through nuclear power plants, deep-sea data storage units and uncanny natural phenomena.

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© Ilir Tsoku

Driant Zeneli

In his films and sculptural video installations, Driant Zeneli (*1983 in Shkoder, Albania) interweaves representations of power, science, mythology and fairy tales with individual narratives.

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Black and white portrait of artist and filmmaker Dana Kavelina, who works primarily with video and animation.

© Kateryna Turenko

Dana Kavelina

In her practice Dana Kavelina often touches upon military violence and war, historical and individual trauma, memory, and critical perspectives on the historical canon.

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Bulgarian artist Borjana Ventzislavova sits in a colourful hammock in her studio, where she works with video, film, photography and installations and often shows her work in public spaces.

© Mladen Penev

Borjana Ventzislavova

Borjana Ventzislavova (born in Sofia, Bulgaria) lives in Vienna and works with video, film, photography, installation and often works in public space.

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Black and white portrait of Slovak artist Anna Daučíková, known for her interdisciplinary work in video art, painting, and performance.

© Mira Turba

Anna Daučíková

Anna Daučíková lives and works in Prague. In her practice she is working with painting, photography, video, and performance exploring authorship, gender and sexuality.

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Credits

Artistic Director

Britta Peters

Curators

Alisha Raissa Danscher, Tatiana Kochubinska, Yevheniia Moliar, Britta Peters

Project Director

Daniel Klemm, Elgin Wolf (deputy)

Project Management

Nora Memmert

Project Coordination

Tanja Borcherding, Katrin Lohbeck, Nicole Trzeja

Technical Director

Stefan Göbel

Technical Project Management

Sebastian Rietz

Public Relations

Kerstin Finkel (Marketing), Hannes Klug (Press), Monika Madert (Publication), Evelyn Walton (Online Communication)

Kamen

Begleitet wird die Grand Snail Tour von Künstler*innen aus dem Bereich Literatur, Fotografie und Zeichnung, die zeitgleich zum Aufenthalt des Tourmobils, Eindrücke und Reflexionen aus jeweils derselben Stadt sammeln und diese sie visuell oder literarisch ins Bild setzen. So entsteht ein Paratext zur 3-jährigen Tour, der in Form einer Reisechronik, ein Kaleidoskop an Geschichten, Verbindungen, Momentaufnahmen in den 53 Städten der Region als Gleichzeitigkeiten und Ungleichzeitigkeiten zur Grand Snail Tour sichtbar werden lässt.

Kamen und sein Kreuz von Kathrin Röggla

1. Vorher, ich will es ja wissen

Sehr viel Geographie in Kamen, zu viel für meine Vorstellung vom Ruhrgebiet. Vom Flüsschen Seseke zum Kurler Busch über das Heerener Holz unweit vom Haarstrang bis zum Kamener Kreuz. Gamer in Kamen, ja sicher. Groyper in Kamen? Keine Ahnung, werde es nicht herausfinden in der kurzen Zeit. Erwartung an Kamen – viel Busch, viel Wind, viel Herbst und Autobahn. Eine Kirche. Häuschen. Google Maps zeigt allerdings viele Cafés, das kann ich nicht glauben. Viermal so groß wie Bebra, das kann ich mir auch nicht vorstellen.

Ich lese: „Die Hauptverbindungsstrecke zwischen der Kamener Innenstadt und Methler ist die Westicker Straße, die sich nach einem großzügigen Ausbau in den 1970er Jahren zu einem Unfallschwerpunkt entwickelt hatte. Durch den Bau mehrerer Kreisverkehre wurde dieser Entwicklung begegnet.“ Der Unfallschwerpunkt lässt also grüßen, Kreisverkehre werden mich erwarten.

Es gibt ein Drachenflugfestival im Herbst. Getrennt von der Stadt durch Autobahntrassen.

Kommt man nach Kamen besser mit dem Auto? Das Wahrzeichen der Stadt ist schließlich ihr Autobahnkreuz.

90 Menschen leben nordöstlich des Kreuzes. So knapp 50.000 woanders. Eigentlich eine Mogelpackung: Heeren, Rottum, Derne, Heeren-Werve, Kamen-Süd, alles ein einziges Konglomerat. Kamen ist eine Shrinking City, bis 2050 nur noch 39.000. Eine alte SPD-Hochburg, die nun langsam nach Grün abgedriftet ist und jetzt auch AfD-Zuwachs zu verzeichnen hat. In der Kommunalwahl vom Wochenende wurde in Bergkamen per Los zwischen einem AfD-Kandidaten und einer SPD-Kandidatin entschieden. Eine andere Headline: „Darum dauert die Auszählung der Stimmen in Kamen so lang.“ 

Es ist die Stadt der Stauprognosen, ansonsten wie auch anderswo dort: Abibälle – Gesamtschule und Gymnasium, Stadtfeste, Volksfeste, Sparkassen Thriathlon – und irgendwo ein Schild mit „Ruhrpottfritten“.

Der Polizeifunk vermeldet, dass bei einem Einbruch Bargeld „und ein Haartrockner“ entwendet worden sei, sowie eine Cannabisfarm entdeckt und ein Zigarettenautomat gesprengt wurde. Eine Straße heißt „Am Geist“, da werde ich ankommen. Es ist tatsächlich eine Geistersstraße, werde ich feststellen.

 

2. Da sein

10.00: Die Rezeptionistin des Hotels im Süden kommt aus Bergkamen und beschwört täglich das Kamener Kreuz, das tatsächlich immer noch seinen Rang in den Verkehrsnachrichten verteidigt. Sie habe auf einer Urlaubsreise von hier nach Pforzheim 19 Baustellen gezählt. Das sei doch verrückt. Ja, ihre Gäste seien Leute, die hier in dem Industriegewerbe ringsum arbeiteten. Und die Spanier aus dem Frühstücksraum?, frage ich. Die würden zur Messe in Dortmund gehen, das sei zu teuer dort zu wohnen.

10.20: Die Tankstellenfrau aus Heeren-Werve kennt sich hier nicht aus. Sie kommt aus Kamen und das ist 5km entfernt. Ein niedriges Flugzeug erinnert mich daran, dass der Flughafen Dortmund nicht weit entfernt ist.

10.40: Die Apothekerin hält mich für eine Person aus Kamen. Das geht aber schnell hier.

Hinter mir Berichte über die Situation nach der Scheidung auf der Terrasse der Bäckerei Grobe, die beiden Frauenstimmen besprechen das, was man bekommt und was man bezahlt in verschiedenen beruflichen Situationen. Ansonsten Rentner, einer mit einem Cowboyhut, das hat mich interessiert. Wie kann man durch Kamen laufen als 85-jähriger mit Cowboyhut?

Es ist die merkwürdigste Form des Tourismus, die ich jemals machte. Denn natürlich sitze ich entrückt von jeglichem Alltag wie eine Touristin im Café und bestaune die Absonderlichkeiten der Provinz. Eine extrem angreifbare Position.

Ich lese: Wer die Meme Culture nicht versteht, und über den Attentäter von Charlie Kirk schreibt, der richte journalistisch mehr Schaden an als es was bringt, schreibt Rechtsextremismusexpertin Natascha Strobl. [1]

Die Frauen hinter mir sind aufgestanden, sie haben sich zum Abstand noch Komplimente über ihre Kleidung gemacht. Die ältere Frauenrunde drinnen spricht weiter. Sie sind zu viert, Eigentlich könnten sie Kartenspielen, wie meine Oma das gemacht hat. Ich werde Kartenspielen. Ganz sicher.

11.00: Bei Thalia ums Eck habe ich Kaleb Erdmanns „Die Ausweichschule“ über den Erfurter Amoklauf gekauft, sie hatten eine kleine Auswahl an Literatur da. Ich habe es gewählt, weil es so schön mündlich beginnt. Ein Gespräch im Fluss, das finde ich gut als Romanfang. Es wird dann sehr flüssig, vielleicht zu flüssig. „Gibt dem eine Chance“ sage ich mir auf der Terrasse der Bäckerei Grobe im 1. Stock. 

Von dort aus der Überblick. Gerade wirkt die Szenerie so: Die Leute wachen auf nach ihrem Berufsleben und gehen dann als Rentner durch ihre Städte und wundern sich? Viele haben diese zweifelnden Mienen. Verstärkt wird der Eindruck durch die Tatsache, dass zahlreiche ältere Leute mit kleinen Elektromobilen sich bewegen.

12.26 – der gelbe Prosegurwagen kommt durch, um 12.30 fährt er wieder weiter.

Seit 12.00 vermehrt junge Menschen. Sie sprechen in ihr Handy, sie unterhalten sich, sie schauen nicht misstrauisch drein. Sie telefonieren auch viel mehr als die älteren. Überhaupt viel mehr Stimmen. Es ist erstaunlich, wie sich die Stadt plötzlich füllt. Das Giraffengraffiti in der namenlosen Straße vor mir bleibt aber nach wie vor überraschend.

Die Anzeige für die Busabfahrten am Marktplatz ist so gehängt, dass man sie am besten aus dem Backcafé sehen kann.  Auf dem Einbahnstraßenschild klebt endlich ein Borussia-Dortmund-Aufkleber – darauf habe ich gewartet!

12.47: Der Mann, der die Zunge immer rausstreckt, kommt nochmal auf die ganz genau gleiche Weise vorbeigefahren, ich frage mich, ob das ein Glitch ist, eine Schleife.

13:08: Zuerst einzelne, jetzt ganze Gruppen an Schulkindern unterwegs. Die Stadt füllt sich schlagartig mit Stimmen.

14:20 Die Inhaberin des Asia Wok Laden und ich stellen fest, dass wir beide vor fünf Jahren aus Berlin weggezogen sind. Wir freuen uns, sind Artgenossen. Sie aus Pankow, ich aus Neukölln, sie habe aber eine Tante in Neukölln. Es sei hier in Kamen so wie in Pankow, grün und ruhiger. Ich befrage sie zur Geisterstraße „Am Geist“, denn da steht jede Menge leer. Coronaerbe, meint sie, nach Corona gab es einige Pleiten, darunter auch das große Hotel, das ihr gegenüber ist. Die ganze Straße ist sehr gespenstisch.

15:00 Ausflug nach Bergkamen und hinauf auf die Halde Großes Holz, um einmal von oben alles zu sehen: das ist das Ruhrgebiet von oben. Der Schock des großen ehemaligen Zechengeländes und der Industriekomplexe in Bergkamen weicht hier einem grünen Eindruck. „Das Ruhrgebiet ist von oben grün“ wird auch jemand später sagen. Mit mir Hundebesitzer, Radler, unten dann Jugendliche, die im Auto sitzen bleiben, auf dem Rückweg der Partyservice am Straßenrand. Die vielen Buslinien. 

16.00: Der Marktplatz, das würde ich zurück in Kamen im Café erfahren, sei abends von Alkis besetzt, da gab es oft Schlägereien, man müsse alles reinräumen, rechtsrum ist die Drogenszene, aber jetzt sei das Ordnungsamt am Platz, und das hilft. Im Grunde wiederholt sie die immer wieder gehörte Erzählung einer shrinking city, wie Alles immer schlechter, die Läden machten alle schon um 16.00 zu und seien zum größten Teil abgewandert. Deichmann, Karstadt, Schlecker. Alles weg, die Boutiquen, die Kneipen, der Bäcker am Platz, alles weg, keine Leute finde man mehr, keine Arbeitskräfte, aber das sei überall so. Später werde ich sehr wohl Deichmann finden und auch sehen, dass einige Geschäfte noch offen haben.

Die Cafébetreiberin erzählt, sie habe früher das Krankenhauscafé gemacht, jetzt sei sie seit fünf Jahren hier, die fünf Jahre, die Zeit der Pandemie scheint alles verändert zu haben in dieser Stadt. Der Platz sei nicht schön, da sei nichts bunt, sie würde am liebsten alles betonieren und Schulklassen den Asphalt bunt bemalen lassen. Warum denn das? Die alten Leute stürzten hier bei dem Pflaster. Was sie schon für Stürze gesehen habe! Sie lebe von 80% Stammkunden, morgens war das Café übervoll. „Unna ist ganz anders.“

18.00 Verschränkter Herbst: Mal kalt, mal warm, die Luft ist durcheinander. Gleich gibt es die Afterworkparty organisiert von der „Familienbande“, die uns vielleicht Konkurrenz machen wird. Aber es wird alles ganz anders. Alle Stühle und Sitzgelegenheiten sind besetzt, als die Kolumnen der Kamenerin Esra Canpalat zu hören sind. Hinter ihr werden die wunderbaren Fotos von Fatih Kurçeren projiziert, Portraits der oft jugendlichen Bewohner*innen, Sites. Sie zeigen mir die involvierte Seite der Beobachtung, die meine touristischen Schnappschüsse blass aussehen lassen, denn natürlich habe ich gemacht, was Großstädterinnen immer machen, nämlich das Skurrile der Provinz zu fotografieren. Hinter mir sitzen die beiden Verantwortlichen aus der Stadtbibliothek. Irgendwer sagte den Satz. „Das Beste an Kamen ist, dass man mit der Bahn in nur zehn Minuten nach Dortmund kommt.“ Ich glaube dieser Aussage nicht.

 

3. Fortfahren

 

[1] https://www.moment.at/story/was-ist-ein-groyper/

Stop

Open "Kamen"
Photograph by Fatih Kurçeren: A child hangs from a metal bar on a playground while other children play nearby.

Pithead © Fatih Kurçeren

18.9.25, 18–21 h

Watching in Kamen

Kamen

Artist

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Kathrin Röggla

Kathrin Röggla (born in Salzburg in 1971) lives in Cologne and works as a writer of prose and plays. Her most recent publications are her essay collection Nichts sagen. Nichts hören. Nichts sehen. (S. Fischer, 2025), her novel Laufendes Verfahren (S. Fischer, 2023), and her play Kein Plan (Kafkas Handy), which premiered this February.

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