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Enrico Bordieri, Marina Erler and Ana Me Zentgraf

Ana Me Zentgraf (* in Thueringen) is a Vietnamese-German artist. She studied art history and media and communication sciences in Berlin and Leipzig as well as a master's degree in dramaturgy at the Leipzig University of Music and Theatre. Her practice combines artistic work with anti-discrimination strategies and questions of accessibility and participation. Since 2019, she has been working in independent productions in the fields of directing, dramaturgy, stage and costume design. Her theatre text Für Papa premiered at the Ost-Passage Theater Leipzig in 2023. In addition to her conceptual-dramaturgical work, Ana Zentgraf is also active as a performer.

Marina Erler is an independent theatre maker, theatre educator and director from Leipzig. Marina Erler is part of the board of Ost-Passage Theater and a member of several collectives and often deals artistically with the dialogue between sound, aesthetic displacement and movement. Together with Anna Zentgraf, Marina Erler conceives and presents the radio programme #kulturrelevant at the independent Leipzig radio station Radio Blau. 

Enrico Bordieri studied Romance studies and philosophy in Rome, Edinburgh and Berlin, as well as dramaturgy at the HMT Leipzig. His practice focuses on play development and performance research and the writing of cross-genre texts. His research often focuses on social and linguistic injustice, migration heritage, rituals and forms of collective resistance. Enrico Bordieri worked in the research group ‘FOR 2305 - Diskursivierungen von Neuem’ at the Free University of Berlin and at various theatres, including the Maxim Gorki Theatre and the Thalia Theatre Hamburg.

Projects

floor pieces and stanchions

Cem A.

© Amina Falah

© Daniel Sadrowski 

© Amina Falah

© Daniel Sadrowski 

Absperrbänder und Bodenaufsteller sind Infrastrukturen des Gehorsams. Sie strukturieren, lenken, verweisen, doch entgegen dem Eindruck, den sie erwecken, richten sie sich keineswegs an alle gleichermaßen. Wer Zugang zu welchen Räumen erhält, welche Körper wo willkommen sind und welche umgeleitet werden: diese Fragen sind in die Alltagssemiotik des öffentlichen Raums eingeschrieben, ohne je explizit gestellt zu werden. Cem A. macht genau diese leise Rhetorik mit seinen floor pieces and stanchions sichtbar. 

Als fester Bestandteil der Grand Snail Tour-Sammlung können die gelben Warnschilder, Bodenaufsteller und Absperrungen, die an administrative Innenräume von Behörden oder der Arbeitsagentur erinnern, nach draußen verlagert werden. Die Texte auf den Schildern von Cem A. oszillieren zwischen Verhaltensanweisung und Kunstkommentar. Wie mit seiner Arbeit Thank you for your understanding 2023 für die Berlinische Galerie erprobt, offenbaren seine Textblöcke aber vor allem institutionelle Höflichkeitsformeln als freundlich verkleidete Ausschlusslogiken. Darüber hinaus können uns die knappen, direkten Aussagen, die durch Kontextverschiebung irritieren, an Memes erinnern, die der Künstler in den physischen Raum überträgt. 

Cem A. studierte Anthropologie, was seinen analytischen Blick auf soziale Choreografien prägt ebenso wie den Seiteneingang, über den er die Kunstwelt betrat und stetig befragt. Als Gründer von Crit Club — einer Veranstaltungsreihe, die Kunstkritik mit der Direktheit sportlicher Debatten kreuzt — überführt er Dynamiken aus dem Sport ins Feld der Kunst: Transparenz, explizite Regeln, öffentliche Auseinandersetzung. Cem A. benennt die Mechanismen der Kunstwelt mit demselben sachlichen Gestus, mit dem die Aufschrift Achtung Rutschgefahr mitteilt, dass man besser aufpassen sollte. 

Artist

Open Artsit

Cem A.

Cem A. is an artist with a background in anthropology. He is known for running the art meme page @freeze_magazine and for his site-specific installations. 

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